將時間跳轉到2018年6月，回到2018青島國際VR影像周期間。

　　彼時，北京電影學院未來影像高精尖創新中心總體研究部副主任王春水與中國電視劇導演工作委員會秘書長車徑行，Reverse Engineering Studios首席執行官、制片人Sarah Kinga SMIth以及Polyhedron的CEO Gianluigi Perrone同坐一臺，探討了“沉浸式媒介”這一議題。

　　1997年，電影行業處于傳統轉型數字的階段。同年，王春水則剛從清華大學本科畢業，任職于北京電影學院數字技術與藝術研究中心。

　　可以說，王春水見證了電影行業近20年來翻天覆地的變化。而變化從未停止，現如今VR這一新生的沉浸式媒介，又為電影業帶來了新的議題。

　　會后，VR網(微信公眾號：VR平臺)對王春水教授進行了專訪，試圖進一步探究“VR”這個神秘的媒介。

　　——“如果VR內容產業能夠建立明星制，將大有裨益”

　　電影行業發至今，有一個非常重要的機制，就是建立了明星制。明星效應從最早的好萊塢開始持續至今。現如今在任何一個國家，明星對于整個影視行業來講都是非常重要的。一方面，明星能夠為影片帶來很多廣告效應，尤其是在電影、影視沒有發行之前，觀眾往往因為明星而去關注影視作品。明星能自帶流量，所以它在影視行業來講是一個非常成功的模式。其實對于整個內容產業來講，這都是非常有效的一個方式。

　　對VR來講，VR內容是產業內很重要的一部分，如果能夠建立明星制的話，會對產業非常有益。但目前VR影視并沒有產生明星，也沒有太多明星參與過VR電影的拍攝，這主要是因為目前的VR影視還不夠成熟，它的收入還不足以吸引很多明星加入進來。

　　而將明星融入VR電影有更多方式，不像傳統電影那樣單一。王春水舉例說道：之前的一個電影項目選擇了一位女演員，把她的面部做真人級別掃描，用游戲引擎實時融入到電影中，這是將明星引入到VR行業的一個好的方法，從業者應充分利用VR的技術特點。

　　——“未來的電影終端會發生改變，受眾是多樣的”

　　談及VR影視的受眾，王春水說道：有的時候很難說目標受眾在哪。VR其實有一個比較常用的應用場景，就是演唱會。目前的演唱會經常會用到VR技術。我們設想的場景就是讓觀眾不去現場的情況下戴一個VR頭顯就體驗到現場的感覺，但是我們會發現大量的觀眾覺得這樣很麻煩。有些時候，觀眾會直接觀看360度視頻，用鼠標拖拽屏幕可以觀看整個演唱會現場。王菲演唱會是一個很好的案例，效果很大程度超出了預期，又很多人付費看全景直播。

　　從另外一個角度快來看，現在國內外越來越多的人不看電視了，人們會選擇用手機觀看電視劇、電影、球賽等內容。VR包含了不同的影視內容類型，也有不同的觀看模式，目前尚且難說哪種會更普及，但是可以肯定的是未來的終端會發生改變，而受眾是非常多樣的。

　　——“未來的分發平臺將會是統一的平臺”

　　迪士尼出產的高品質IP內容依托Netflix受眾廣大的播放平臺，強強聯合共同盈利。但去年，迪士尼發表重要聲明，宣布將在流媒體平臺Netflix上撤下所有電影資源，并將于2019年推出自己的流媒體服務，絕大部分迪士尼和皮克斯出品的電影作品都將成為這個新平臺的獨占資源。

　　然而經過一年多的時間，數據告訴我們Netflix并沒有因為迪士尼內容的推出受到影響，反而市值穩升不降，于今年成功超越迪士尼，登頂全球市值最高的媒體公司。這正是因為Netflix擁有海量的原創內容，可以滿足更多的需求。

　　未來的平臺是統一的平臺，所有的媒體都會在這一個平臺上分發。現在有VR、MR，人們還在不停嘗試新的技術，還會有更多顛覆性技術，出現更多的媒介形態，在同一平臺分發是大趨勢。

　　VR電影作為VR內容的重要部分備受VR業內人士的關注。但不可否認的是，VR電影的發展與整個VR行業一樣，并沒有按照我們預期的速度發展，它還需要一段時間。然而從王春水教授的觀點來看，縱然現在VR電影并沒有成為主流，但是就從電影行業的發展趨勢來看，VR都與之相輔相成。電影的發展尚且經歷了百余年，誰說得準VR會不會成為電影業的下一個春天呢?